New Album on ECM : '“Spindrift”. Back with a newly formed quintet, gathered together for a particularly fruitful 2024 session in Southern France, the German pianist Benjamin Lackner presents a different and exciting side of his composer-approach. Trumpeter Mathias Eick is the sole returnee from Lackner’s debut Last Decade, and can be heard in striking dualism with Mark Turner’s idiosyncratic saxophone dialect, forming a key-characteristic of the interplay that permeates Spindrift. The horn-duo and pianist are joined by the nonpareil bassist Linda May Han Oh and French drummer Matthieu Chazarenc, who was part of Lackner’s trio before the pianist’s tenure with ECM. Subtle fanfares meet contemplative lyricism in a programme of originals that always puts melody and ensemble chemistry first. Saxophone and trumpet take the lead, forming their own little ensemble section, and contribute elegantly interwoven lines and striking solos to an especially harmonious group sound and a tuneful set of songs. The album was produced by Manfred Eicher.

Latest Press from The UK, U.S.A., Germany, Switzerland, Spain and France about the New ECM

+++Album Spindrift +++

Reviews in English:

“This is a killer band playing Lackner’s compositions with grace and exceptionally lovely pace. The title tune kicks off the recording with Turner’s brooding tone creating a noir-ish mood before Lackner’s solo flight lifts the tune with clusters of runs; Lackner hands the solo back to Turner, who matches the pianist’s intensity. “Mosquito Flats” introduces Eick to the proceedings. It’s a joy to hear this tenor/trumpet combo, and, again, Lackner demonstrates control and grace on the piano.”

-4 Stars, Downbeat Magazin, April 2025

Jazzwise Editor’s Choice February 2025:

“Even though Turner is American, he long ago broke ranks with post Coltrane/Brecker school characterised by Chris Potter, with a left of field approach originally characterised by Warne Marsh. From this foundation he has built a more personal approach which Lackner allows to shine. Although Eick has had his more rowdy moments with Jaga Jazzist and Motorpsycho, he is an admirer of Kenny Wheeler’s highly original and occasionally oblique lyricism that colours a reflective and expressively deep style. Linda May Han Oh is an exceptional bassist whose vibrancy is a key component of this band. All in all Lackner, on the evidence of Spindrift, has created an ensemble of great potential.”

- Jazzwise , January 2025

“Breathily wistful, bass-embroidered film-noirish melodies mingle with headlong tenor/trumpet contrapuntal passages, and sleek and sparing piano improv.”

- John Fordham, The Guardian, January 2025

“With Spindrift, Benjamin Lackner has not just made an excellent album but also a major personal statement that speaks volumes for him as a composer and orchestrator for jazz quintet.”

- Jazzviews.net, January 2025

“Pianist and composer Benjamin Lackner is back with a romantic collection of jazz songs recorded in the south of France. Lackner departs from his go-to trio lineup for Spindrift, the follow-up to 2022’s Last Decade, and turns to saxophonist Mark Turner and trumpeter Mathias Eick for prominently featured—but still delicate—horns, along with nonpareil bassist Linda May Han Oh and French drummer Matthieu Chazarenc. The four of them melt seamlessly into the German pianist’s songs, especially on singles “More Mesa” and “See You Again My Friend.”

- Pitchfork, January 2025


“Benjamin Lackner plays the piano with a plangent grace at the head of a new ensemble on his latest album Spindrift for ECM Records… With an elegant sense of swing that starts with a shimmy of the hips and Lackner’s keys sweetening the earthy manner of the ensemble, the second half of Spindrift becomes more muted and urbane, sometimes even forlorn and a little bit gaseous as brittle drum sticks and the creeping tension of the bass vie with muffled martial tones from the horns, especially on ‘Murnau’ which sounds like a brass band playing an elegy."

- Culturdarm.com, January 2025

“This is an excellent and empathetic band, with musicianship and improvising of a very high order. The mournful ‘Murnau’ is the standout track, with beautifully keening open horn from Eick.”

- Andy Hamilton, Jazz Journal February 2025

“The brevity of the tracks means that the elegant melodic ideas are not stretched beyond their limits and consequently have a satisfying wholeness. Lackner invests a great deal in Turner and Eick, their compatibility is at the heart of the music. The pleasure—and it is considerable—that can be gained from this music emanates from Lackner’s writing as it explores the inherent lyricism of Turner and Eick with their complementary approaches. The writing softens the gap between the written notes and the improvisation so that it is often difficult to ascertain where one shades into the other. The solos rise completely naturally out of the writing. There is a shared vision of restrained music, rising and flowing with fluent grace. This is a jazz equivalent of chamber music. […] The recording at La Buissonne Studios at Pernes les Fontaines has the stillness, depth and clarity that this music needs.”

- Jack Kenny, All About Jazz, January 2025

“There is a synergy in these performances that manifests itself in different ways. Firstly, there is there the empathetic relationship between the two horns whose different yet equally distinctive voices blend together so seamlessly; an ensemble in their own right if you will. Then there is the synergy between the dualism of tenor and trumpet and the rhythm section with the interweaving of musical ideas that can dart between the two entities at will. […] With ‘Spindrift’, Benjamin Lackner has not just made an excellent album but also a major personal statement that speaks volumes for him as a composer and orchestrator for jazz quintet.”

- Nick Lea, Jazz Views, January 2025

“The Tunes are very melodic and the album is extremely accessible in a taut rather than indulgently laidback softly melancholic way. Lackner doesn’t showboat at all in his soloing and is very less is more. […] You could call it dreamjazz if you like to use a term coined by the critic Paul Morley when the much missed ‘Observer Music Monthly’ was around which is as good a description as any. It’s essentially acoustic chamber jazz that does not ramp up to the tempo of anything approaching a frenetic pace and is about the mysterious often conflicting interiors of emotion radical somehow in its verisimilitude.”

Stephen Graham, Marlbank, January 2025

“One of the most beautiful, almost haunting tracks here is the wonderful “See You Again My Friend” which boasts a gorgeous melody. But the spaciousness is there from the start, restraint where you don’t expect it, like on the opening title track and the follow-up “Mosquito Flats”. On the latter, there is a longer piano stretch where you can actually hear Benjamin in a somewhat insouciant manner.”

- Ginalovesjazz.com, January 2025

“And that’s the beauty of this record: even though it seems that most of the pieces here belong to an elegiac or plaintive style, there is always this sense of awakening, of departure.”

- Matthias Kirsch, Gina Loves Jazz, January 2025


“Benjamin Lackner’s second release for ECM is a sumptuous recording, with a mature nature that compels and bewitches. An enchanting album to fully immerse oneself into. Throughout the tracks presented here, an expressive openness meets a thoughtful and contemplative lyricism in a programme that always puts melody and ensemble chemistry first.”

- UK Vibe, January 2025

“Benjamin Lackner has a vision and his album is a coherent statement of his ideas: a radical statement of lyricism, gentleness, restraint and understatement.”

- Allaboutjazz.com, January 2025

“Yes, the overall tone of the album is purposely dark as Lackner felt compelled to contemplate obvious political turmoil, especially in the U.S. He commented, “There may be bleaker undercurrents on this album, coloured by underlying sadness, perhaps even fear. But I do hear hope in there as well.” Nonetheless, melancholy aside, it’s unequivocally beautiful throughout.”

– Making a Scene, January 2025

“German pianist and former Brad Mehldau student Benjamin Lackner adds American A-listers Mark Turner (tenor sax) and Linda May Han Oh (bass) to familiar partners in trumpeter Mathias Eick and drummer Matthieu Chazarenc on Spindrift (ECM). Breathily wistful, bass-embroidered film-noirish melodies mingle with headlong tenor/trumpet contrapuntal passages, and sleek and sparing piano improv.”

- The Guardian, January 2025

“Lackner’s compositions are precisely mapped out, becoming quietly enveloping and lavishly unhurried, yet never elevated to exalted heights. There are moments of radiant beauty, like the title track, “Spindrift”, which transitions from a rubato meditation to a 7/4 rhythmic flow over which Lackner and Turner stretch out in a sheer display of finesse and delicacy.”

- Jazztrail.net, January 2025

“Haunting and quietly intense, pianist Benjamin Lackner's second album for ECM is a work of beauty slowly descending into darkness.”

- Tobias Fischer, 15questions.net, February 2025

“And of course melancholic and gloomy music can be beautiful at the same time and create hope for a brighter future. Benjamin Lackner and his quintet show this in an excellent way on "Spindrift".

- 7an.se, February, 2025

“It is hard not to be captivated by the flow of sound that envelops and caresses the listener with its soft, captivating tones. Lackner leads with a sure hand, limiting his solo interventions to act mainly as a cohesive element of the group's music. The two wind instruments are left to expound the themes, sometimes after a piano introduction, often in dialogue with each other or supporting each other in a reciprocal countermelody.(...) All in all a very successful album like its predecessor, and definitely recommendable not only to lovers of the ECM sound. “

- Mario Calvitti, All About Jazz, February 2025

“With one foot in Germany and the other in the USA, pianist Benjamin Lackner returns to the prestigious record label ECM for the follow-up album "Spindrift." In the two years since his last release, Lackner has written 100 songs, with those on the current album being the ones that survived the selection process. At the center are trumpeter Mathias Eick and tenor saxophonist Mark Turner, each expressing different facets of Lackner's compositions, supported by Lackner himself, bassist Linda May Han Oh, and drummer Mathieu Chazarenc. In the typical ECM fashion, the expressions are finely crafted, and the sound is of absolute top quality.”

- HIFI MUSIK, March 2025

“Pianist Benjamen Lackner brings in Mathias Eick/tp, Mark Turner/ts, Linda May Han Oh/b and Matthieu Chazarenc/dr for soft and simmering originals. Turner is particularly subdued her, fluffy on “Spindrift” and elegiac with Lackner during “Chambreay”, with the two horns hinting at Miles Davis’ Nefertiti period on the dreamy “See You Again My Friend” and lyrical on “Anacapa” while brooding on “Ahwahnee” subdued tones.”

- George W. Harris, Jazzweekly.com, March 2025

“The set of exquisite tone poems found on pianist and composer Benjamin Lackner’s album Spindrift create pastel colors and the hazy ambience of autumn in a cloud-shrouded forest. The subtle lines and development that give life to this introspective outing can be found in the soft, poignant, and graceful readings of Lackner, trumpeter Mathias Eick and tenor sax player Mark Turner. And the sympathetic rhythm section of bassist Linda May Han Oh and drummer Matthieu Chazarenc provide a solid yet buoyant bottom. The effect – a respite from the turbulence and combustion of an unsettled world. That said, one can also think of Spindrift as a warm blanket on cold early morning – a set of tunes you can wrap around yourself, alone in thought, drinking chamomile tea with just the right amount of honey to sweeten the taste, readying oneself to face the coming day. Enjoy.

-Don Phipps, Freejazzblog.org, March 2025

Reviews in German:

“Man kann Benjamin Lackners zweites Album für ECM auf ganz unterschiedliche Weise hören. Mit Saxofonist Mark Turner, Trompeter Mathias Eick, Bassistin Linda May Han Oh und Drummer Matthieu Chazarenc ist dem deutsch-amerikanischen Pianisten eine Suite von erhabener Schönheit gelungen…Diese Musik legt sich wie ein wärmender Mantel um die Erwartung des Ohres. Lackners Melodien sind auf Anhieb einnehmend, das zugewandte Miteinander der fünf Beteiligten ebenso magisch wie magnetisch. Doch je tiefer man sich auf die Stücke einlässt, desto mehr macht sich zumindest in einigen Tracks auch ein unterschwelliges Unbehagen bemerkbar. Benjamin Lackner ist ein feinsinniger Beobachter gesellschaftlicher Veränderungen, die ihm nicht immer nur gefallen müssen. „Spindrift“ beschreibt bei aller Schönheit keinen eskapistischen Ausnahmezustand, sondern erweist sich vielmehr als subtiler Kommentar zu der Zeit, in der die Musik entstand.”

- Wolf Kampmann, Jazzthing, January 2025

“Wie sich Eick und Turner im längsten Stück ‘Mosquito Flats’ in einem Frage-und-Antwort-Spiel die motivischen Bälle zuwerfen, in anderen Kompositionen sich ihre Linien umspielen und kontrapunktieren, ist von großem klanglichen Reiz und führt diese insgesamt kontemplativ-entspannte Session auch immer wieder zu  intensiveren Momenten. Bassistin Linda May Han Oh ist zuverlässig aufmerksam wie immer, und Schlagzeuger Matthieu Chazarenc, der auch das einzige nicht von Lackner stammende Stück  beigesteuert hat,  versteht sich mehr als kreativ kolorierender Mitgestalter den als taktgebender Antreiber. Schönes Album, das von den atmosphärischen Kompositionen des Leaders und der Chemie eines besonderen Bläsergespanns lebt.”

- Reinhold Unger, Jazzpodium, January 2025

“Die zehn tatsächlich vorwiegend behutsam «lyrischen» Stücke von «Spindrift» stammen (bis auf eines von Chazarenc) von Lackner. Solistisch inszeniert sich der allerdings keineswegsselbst. Im Gegenteil, manchmal bringt er sich fast zum Verschwinden und überlässt das Feld den beiden coolen, eindringlichen, ungemein flexibel mal im Einklang fliessenden, mal sich umrankenden Bläsern. Die suchen ihrerseits nicht solistisch extravagante Flüge. Sie denken Lackners oft dunkel schimmernde Kompositionen weiter, ohne Scheu vor gelegentlichem Wohlklang. Zuweilen ist kaum auszumachen, was hier geschrieben, was improvisiert ist. Am Ende hinterlässt uns dieses Album mit seiner strahlenden Melancholie in einem meditativen Nachhall. Als wäre sein Ziel die Stille danach.”

-Weltwoche, Januar 2025

“Es sind mal mehr, mal weniger temperamentvolle Schwaden berührender Hymnen, die eine atmende Ruhe vermitteln und dabei von der Rhythmuscrew aufgrund der stimmigen Dynamik sanft wie selbstlos getragen werden.”

- Kultkomplott, Januar 2025

“Und der Berliner Pianist und Brad-Meldau-Schüler Benjamin Lackner hat für sein neues Album„Spindrift“ ein internationales All-Star-Quintett rekrutiert, das reichlich Glanz in die Unterfahrt-Hütte bringt: Neben dem französischen Drummer Matthieu Chazerenc spielen die amerikanische Star-Bassistin Linda May Han Oh, der norwegische Mathias Eick und der polnische Saxofonist Maciej Obara (beide ECM-Künstler und „BMW Welt Jazz Award“-Gewinner) an seiner Seite.”

- Sueddeutsche Zeitung, Januar 2025

“Aber seine leisen, poetischen Lieder spenden Trost, helfen, sich zu sammeln. „Spindrift“ meint feine Meeresgischt. Oderfeinen Schnee, der im Wind wirbelt. Beides trifft. Begleitet wird der deutsch-amerikanische Pianist vom Saxofonisten Mark Turner, dem Trompeter Mathias Eick, der Bassistin Linda May Han Oh und dem Schlagzeuger Matthieu Chazarenc. Sie setzen diese Kompositionen der Achtsamkeit kongenial um. Manchmal umspielen sich die Bläser kontrapunktisch wie in „Chambary“ und „Anacapa“. Die Melodiebezogenheit erinnert an Carla Bley (allerdings ohne deren Hang zur Ironie). In diese feinen Klanggedichte mag man eintauchen, sich an ihren Einfällen laben.”

- Westfaelischer Anzeiger, Januar 2025

“Der Pianist Benny Lackner wirbelt mit seinem Quintett feinste Melodien auf, mit zeitlosem Wiedererkennungswert, die dem Hörer lange Zeit im Gedächtnis bleiben. Jazz für die Ewigkeit!”

- JazzZeitung.de, Januar 2025

“Die zehn tatsächlich vorwiegend behutsam ‘lyrischen’ Stücke von ‘Spindrift’ stammen (bis auf eines von Chazarenc) von Lackner. Solistisch inzensiert sich der allerdings keineswegs selbst. Im Gegenteil, manchmal bringt er sich fast zum Verschwinden und überlässt das Feld den beiden coolen, eindringlichen, ungemein flexibel mal im Einklang fliessenden, mal sich umrankenden Bläsern. Die suchen ihrerseits nicht solistisch extravagante Flüge. Sie denken Lackners oft dunkel schimmernde Kompositionen weiter, ohne Scheu vor gelegentlichem Wohlklang. Zuweilen ist kaum auszumachen, was hier geschrieben, was improvisiert ist. Am Ende hinterlässt uns dieses Album mit seiner strahlenden Melancholie in einem meditativen Nachhall. Als wäre sein Ziel die Stille danach.”

- Peter Rüedi, Weltwoche, Januar 2025

“Ein deutscher Pianist lädt einen norwegischen Trompeter, einen US Saxofonisten, eine aus Malaysia stammende Bassistin und einen französischen Schlagzeuger in ein Studio in der französischen Provence ein, um seine atmosphärischen Kompositionen mit Leben zu erfüllen – internationaler und diverser als auf „Spindrift“ geht es kaum.”

-OVB-Heimatzeitungen.de, Januar 2025

“‘Spindrift’ lebt von einer Gemeinschaftlichkeit der Akteure, von einer musikalischen Bruderschaft, ohne dass dabei einer der Instrumentalisten seine Individualität hätte aufgeben müssen, oder aus diesem lyrischen Ensembleklang ausgeschert wäre. Das liegt, neben der charismatischen Spontanität an der immensen Offenheit jedes einzelnen Spielers gegenüber seinem Nebenmann. So entsteht ein in sich geschlossenes, aber doch nonkonformistisches Klangbild, das von einer außergewöhnlichen, stillen Leidenschaft getrieben scheint. Grundlage hierfür bilden neun Kompositionen aus der Feder des deutsch-amerikanischen Pianisten Benjamin Lackner. […] Lackner konnte mit seiner absoluten Wunschbesetzung aufnehmen, zu der Mathias Eick (Trompete), Mark Turner (Saxophon), Linda May Han Oh (Bass) und Matthieu Chazarenc gehören. Sie alle beleben die Aufnahmen mit der Kraft außergewöhnlicher Poesie, mit einer Intensität offenkundiger Würde, der Inspiriertheit melodischer Impressionen. Die aufeinander abgestimmten, weiten Themenbögen der beiden Bläser stehen dabei überwiegend im Mittelpunkt der Aufnahmen. Der brüchige, elegische Sound des Norwegers Eicks und das sonore Tenor des Amerikaners Turner beschwören eine sehnsüchtige Atmosphäre. Es sind mal mehr, mal weniger temperamentvolle Schwaden berührender Hymnen, die eine atmende Ruhe vermitteln und dabei von der Rhythmuscrew aufgrund der stimmigen Dynamik sanft wie selbstlos getragen werden.”

- Jörg Konrad, Kultkomplott, Januar 2025

“Maßgeblich für die Stimmigkeit dieser Einspielung ist vor allem die Chemie zwischen den beiden Bläsern: Wie Matthias Eick und Mark Turner sich kontrapunktisch umspielen, in solistischem Frage-und-Antwort-Spiel ergänzen und kontrastieren, lässt die eher impressionistischen Farben des deutsch-amerikanischen Jazzmusikers Benjamin ‘Benny’ Lackner immer wieder intensiv aufleuchten. Das ergibt ein wohlklingendes, aber durchaus spannungsreiches Hörerlebnis, kontemplativ in der Grundstimmung, aber auch mit immer wieder expressiv genutztem Steigerungspotenzial.”

- Reinhold Unger, Münchner Merkur, January 2025

“Eine musikalische Seltenheit. Die sprachliche Rarität als Albumtitel hat Benjamin Lackner klug gewählt. Denn auch die Musik des Pianisten ist eine Seltenheit. Lackner steht für luftige und reduzierte Arrangements, in denen er seine warmen und fluiden Melodien wohldosiert platziert.”

- Soundsandbook.com, Februar 2025

“Die wundervollen Stimmungsbilder, die der deutsch-amerikanische Pianist in Stücken wie ‘Mosquito Flats’ und ‘Anacapa’ in eine geheimnisvolle musikalische Parallelwelt transferiert, können nur von Musikern weitergeführt werden, die wie Mathias Eick (trp) und Mark Turner (sax) die ästhetische Auffassung des Leaders teilen. Ihre epischen Improvisationen werden von der Bassistin Linda May Han Oh sensibel zu einer harmonischen Einheit zusammengefügt.”

- Gerd Filtgen, Stereo, Februar 2025

“Lackners Stücke sind wie schon auf den Vorgängern „Last Decade“ und „Drake“ von einer Melodie-Affinität getragen, die entfernt an die Pop-, Folk- und Klassik-Adaptionen seines pianistischen Mentors Brad Mehldau erinnert. Wer genau hinhört, merkt aber, dass in „Spindrift“ eine Sorge eingeschrieben ist, die den Deutsch-Amerikaner nicht erst seit der vergangenen US-Wahl bewegt. Seine neuen Kompositionen wirken ausgesprochen zerbrechlich und vermitteln oftmals ein unterschwelliges Gefühl der Bedrohung. Sei es durch das vom Schlagzeug evozierte Ticken einer imaginären Uhr in „Anacapa“, sei es durch die schroffen Akkorde und die sirenenartigen Warntöne des Saxofons in „Fair Warning“. Und wer bei dem von verschatteten Klaviertönen umrankten Basssolo im Stück „Murnau“ zuallererst an den Regisseur von „Nosferatu“ denkt, dürfte wohl nicht ganz falsch liegen. Dennoch vermittelt „Spindrift“ kein Gefühl von Mutlosigkeit. Ganz im Gegenteil: Das Album ist vielmehr ein eindringliches Statement für die Notwendigkeit von Zusammenhalt und Gesprächsbereitschaft in Zeiten anschwellender Misstöne.”

Josef Engels, Rondo Magazine, März 2025

“Das Programm, bestehend aus Eigenkompositionen, es besticht durch subtile Fanfaren und kontemplativen Lyrismus, wobei stets die Melodie und das Ensemblezusammenspiel im Mittelpunkt stehen. Saxophon und Trompete übernehmen die Führung, agieren als eigenständige Einheit und bereichern den Sound mit elegant verflochtenen Linien und beeindruckenden Soli. Das Ergebnis ist ein besonders harmonischer Gruppensound mit melodischen Stücken, die einen unwiderstehlichen Sog entwickeln.”

-Vinyl -Fan.de, März, 2025

Reviews in French:


“Le lyrisme intemporel de Benjamin Lackner […] Les dix titres composés par Benjamin Lackner ( sauf 1 signé par le batteur) sont mis en valeur par deux soufflants remarquablement complémentaires et une section rythmique légère et avisée. De subtiles fanfares rencontrent un lyrisme contemplatif dans un programme qui préfère mettre en avant la puissance mélodique et l’interaction de groupe plutôt que la performance. Un album d’une grande subtilité à se mettre entre les deux oreilles, au calme comme on le ferait d’une musique de chambre.”

- Catherine Carette, Radio France, January 2025

“C’est une fameuse équipe internationale qui accompagne le pianiste germano-américain dans cette « dérive » (c’est la traduction de Spindrift) toute en douceur et en émotion : le Norvégien Mathias Eick à la trompette, l’Américain Mark Turner au sax ténor, l’Australienne Linday May Han Oh à la contrebasse et le Français Matthieu Chazarenc à la batterie. La prise de son est, comme d’habitude chez ECM, d’une netteté et d’une beauté impressionnantes. Les musiques de Benjamin Lackner (toutes sauf une du batteur) montrent son attachement à Keith Jarrett et à Brad Mehldau. Avec une pointe d’ironie qui lui est propre. C’est du soft jazz à écouter à plusieurs reprises pour en déceler toute l’orfèvrerie.”

- Le Soir, January 2025

Reviews in Spanish:

“El Molino nos está mal acostumbrando. No tan solo su programación es de campanillas, sino que además regala primicias de lujo. El último obsequio fue la presentación de Spindrift (ECM, 2025), el reciente disco, producido por el productor muniqués Manfred Eicher y en formato de quinteto, de Benjamin Lackner, músico nacido y residente en Berlín, aunque con fuertes lazos norteamericanos por parte de padre. Este pianista, compositor e, incluso, si me apuran, con dotes de director orquestal, tuvo como mentor a Brad Meldhau, mejor aval imposible. Sabíamos que estábamos enfrente de un superclase.”

—Qualsevolnit.com, January 2025

Reviews in Italian

“In ‘Spindrift’ l’atmosfera sonora lambisce le dimensioni dell’onirismo, in una sorta di territorio intermedio che sembra rimandare giocoforza all’evocazione sollecitata dal titolo dell’album, a quelle schiume marine, cioè, sospese tra aria e acqua. I paesaggi così creati si tratteggiano per le numerose sfumature e non mostrano alcuna affinità verso facili costrutti melodici, mantenendo una quasi aristocratica austerità nel suggerire all’ascoltatore una rilassata attenzione alle numerose, delicate variazioni armoniche di cui l’album è particolarmente ricco. I temi strumentali così sviluppati mantengono un passo sospeso e fluttuante, mentre la componente ritmica, più che scandire il tempo, sembra amalgamarsi pienamente con i percorsi melodici quasi per rendere più efficaci le sfocate venature delle loro nuances.”

- Riccardo Talamazzi, Offtopic Magazine, February 2025

“Con Last Decade, il suo primo cd in quartetto e il primo prodotto dal guru Manfred Eicher, la sua carriera ha svoltato verso un jazz che privilegia la cura della melodia, dell’impasto sonoro raffinato, dell’emozione che si diffonde come una luce tra la nebbia. E con Spindrift la nuova via si arricchisce e si articola in rivoli e intuizioni di pregio assoluto. Non solo perché Lackner allarga ancora la formazione, portandola a 5 elementi, ma soprattutto perché la melodia sviluppa sensazioni quasi ipnotiche e la linea sonora diventa ancora più chiara, distillata come acqua di fonte, elegiaca e dal lirismo immediato. «Cerco conforto nella musica e il processo di composizione è una forma di meditazione per me», annota il pianista, che scrive nove dei dieci brani. «Potrebbero esserci correnti sotterranee più cupe in questo album, colorate da una tristezza di fondo, forse persino paura. Ma ci sento anche speranza.» Un jazz modernissimo ed essenziale, emozionalmente vicino a quello di Brad Mehldau, in cui gli schemi compositivi – rinuncia agli sfarzi solistici e all’individualismo spettacolare – contano, in cui il sentimento del singolo attimo non è mai esasperato e la linea espositiva non è mai sul punto di spezzarsi. I due fiati – il norvegese Mathias Eick alla tromba e l’americano Mark Turner al sassofono – sanno intessere unisono, contrappunti e armonizzazioni di rara eleganza. I due ritmi – l’australiana Linda May Han Oh al contrabbasso e il batterista francese Matthieu Chazarenc, autore della squisita Chambary e con il leader fin dai tempi del trio – colorano con un approccio riflessivo e cavate profonde.”

- Spettakolo.it, February 2025

Reviews in Dutch:

“Matthias Eick vervult ook een rol op ‘Spindrift‘, het nieuwe album van de Duits-
Amerikaanse pianist Benjamin Lackner. Nadat Eick ook meespeelde op zijn vorige album ‘Last
decade’, vond Lackner dat er op muzikaal-compositorisch vlak plots meer mogelijkheden zich
aandienden. Zo wint het album, zoals de titel ergens ook al aangeeft, met saxofonist Mark Turner
heel wat aan wat kracht en dynamiek. Naast het duo Eick-Turner met Eick op piano spelen
contrabassiste Linday May Han Oh en drummer Matthieu Charenc een meer dan belangrijke rol.
Prima ritmesectie en vlot vloeiende composities zoals ‘Chambary’ of ‘Anacapa’. Al zijn er ook
introspectieve en nostalgische momenten zoals ‘See you, my friend’.”

- Cutting Edge, January 2025

“De tien stukken zijn overwegend introspectief. Ze kennen fraaie thema’s, zitten ijzersterk in elkaar en weten elk te verrassen. Alleen Chambary werd geschreven door Chazarenc en dit is meteen het meest expressieve, dynamische stuk van het album. Misschien had het album wat meer afwisseling in tempo kunnen gebruiken. Aan de andere kant heeft dit geweldige kwintet dit niet nodig om te kunnen boeien. Spindrift is een album van grote klasse.”

Jazzradar, January 2025

Reviews in Czech:

 “U ECM nelení ani v posvátečním vydavatelském vakuu. Mezi novými tituly figuruje i další zdařilé, lyrické album německo-amerického pianisty a výjimečného skladatele Benjamina Lacknera. Do akustického kvinteta přizval osobnosti jako Mark Turner či Linda May Han Oh. Hudba jako stvořená ke ztišenému zimnímu rozjímání.”

- Jazz.Rozhlas.CZ, February 2025

Reviews in Polish

Nowy zespół urodzonego w Berlinie, wykształconego w Ameryce pianisty Benjamina Lacknera wydaje się być formacją założoną ad hoc, by nagrać nowy album. A jednak wróżę mu dłuższą przyszłość, bo szybko zharmonizował brzmienie w słynnym już studiu La Buissonne w Prowansji.

Norweski trębacz Mathias Eick doskonale wczuł się w nastrojowe kompozycje pianisty już na jego debiucie w barwach ECM-u, albumie "Last Decade” (2022). Teraz pełni ważną rolę na równi z liderem, prowadząc zawiłe linie melodyczne nawiązujące stylem do Tomasza Stańki, a narracją do Avishaia Cohena.

Amerykański saksofonista Mark Turner daje solidne oparcie w improwizowanych wędrówkach po historii jazzu, a przy tym wzbogaca wielobarwną mozaikę brzmień.

Francuski perkusista Matthieu Chazarenc współpracował z Lacknerem jeszcze przed pierwszym albumem dla ECM-u. Jego oryginalny styl gry nie ogranicza się do nasycania muzyki soczystym rytmem, lecz uczestniczy w opowiadaniu historii dodając pikantne szczegóły.

Najmniej eksponowana jest urodzona w Malezji kontrabasistka Linda May Han Oh, a jednak zachwyca subtelnie wplatanymi w bogatą paletę dźwięków eleganckimi, niskimi akordami. W utworze "Ahwahnee" zagrała romantyczną solówkę podchwyconą następnie przez Turnera i Eicka.

"Spindrift" to klasyczny album ECM-u w wielkim stylu.

-Marek Dusza, Audio.com.pl, March 2025

++Latest Press from The UK, U.S.A., Germany, Austria, Switzerland, Belgium, Poland and Italy about the New ECM Album Last Decade ++

“Pianist Benjamin Lackner debuts on ECM with a team of  trumpeter Mathis Eick, drummer Manu Katche’ and bassist Jerome Regard on a collection of mellow and pastoral originals. There’s one tune with Eick sitting out, with Lackner getting solemn on “Remember This” with his pretty tone teaming with Eick on the quartet title tune. Eick is his usual glowing and soft self, graceful on ”Where Do We Go From Here” and fluffy over the brushes on “Hung Up On That Ghost”. Lackner produces some lovely intros as on the delicately pulsating “Circular Confidence” with Regard fronting the team on the thoughtful “Emile”. The team works confidently as a unit, communicating well as they go from pastoral to assertive as they build up to the finish line of “My People”. Whiter shades of pale.” - Jazz Weekly, March 2023

www.ecmrecords.com

“One of Manfred Eicher's skills as a producer is to find the right new voices for his ECM label. Pianist Benjamin Lackner is not new to the international scene (he has 14 albums in his discography), but Last Decade is his ECM debut. Many ECM adherents deny that there isan "ECM sound." They are wrong. While the label's vast output over half a century is diverse, its overarching identity encompasses distilled lyricism and anatmosphere of inwardness. What is noteworthy about Lackner is how his iterationof the ECM aesthetic sounds so natural and instinctive. His eight compositions here all feel like bare frameworks, yet their gestures of melody resonate with and inspire the four members of his quartet. ECM released some fine albums in 2022 but few are more beautiful.” - Thomas Conrad, Stereophile, February 2023

“Im Vorfeld war das Quartett um Benjamin Lackner bereits als „“Supergroup“ apostrophiert worden. Ein solcher Terminus weckt beim Zuhörer sofort hoher Erwartungen, die nicht immer vollumfänglich erfüllt werden können. Das Benjamin Lackner Quartett setzte im Theater Regensburg beim Sparks And Visions einen herausragenden Schlusspunkt nach 27 Auftritten im Rahmen der Tour anlässlich der Veröffentlichung ihres gemeinsamen Debütalbums Last Decade und begeisterte das Publikum ob der Spielfreude. Lackner ließ genügend Raum für Soli der mitspielenden ECM-Künstler Mathias Eick (tr), Jerôme Regard (b) und Manu Katché (dr). Ein Fest für die Ohren und sicherlich einer der vielen Höhepunkt des Festivalprogramms vom Sparks & Visions 2023.” - Music-on-net.de, February 2023

Pour certains, il s'agit du nouveau Keith Jarrett. Rencontre avec le pianiste germano-américain Benjamin Lackner à l’occasion de son prochain concert à Flagey (Bruxelles) et son nouvel album paru sur le label ECM : "Last Decade". - RTBF.BE, January 2023

“Jeder Fisch braucht sein Wasser, um sich wohlzufühlen. Der Pianist Benjamin Lackner hat seines nun im Teich von ECM gefunden. Sein Labeldebüt Last Decade fügt sich in die Ästhetik von ECM harmonisch ein – und ergänzt den reichhaltigen Labelkatalog um eine weitere Perle. Denn dieses feinsinnige Album ist nichts weiter als eine Sensation in leisen Tönen.” - FairAudio.de, January 2023

“Mit Benjamin Lackner ist damit ein weiterer Musiker an Bord, der das Künstler-Portfolio wirkungsvoll verstärkt. Fazit: Jetzt schon ein moderner ECM-Klassiker!” - Januar 2023 - LP Magazine

“Die Art und Weise, wie die Band nach dem Solo in das Stück zu- rückfindet, sollte man in einer Kapsel konservieren und ins Weltall schicken, um potenziellen außerirdischen Lebensformen zu zeigen, dass die Menschheit doch mehr auf dem Kasten hat, als den Planeten zu zerstören. Der Zerstö- rung steht die Erschaffung gegenüber, und Benjamin Lackners Band schafft Momente, derer sich alle Anwesenden glücklich schätzen können, Ohrenzeugen gewesen zu sein.” Januar 2023 - Sebastian Kraus, Augsburger Allgemeine

“Schon der Opener „Where Do We Go From Here“ offenbarte symptomatisch die Konzeption der Combo: Langsame Tempi ohne durchgehend striktes Festkleben an einem starr-sturen Metrum, sanfte choralhafte Melodien von nobler Tristesse, harmonischer Schönklang und – vor allem – ein engverzahntes Interagieren. Unbändige Spielfreude allenthalben. Schräge Taktarten – wie 5/4 bei „I Told You So“ und sogar 11/4 bei „My People“ – werden mühelos bewältigt. Interessant: Viele der Lackner-Kompositionen weisen schlussendlich ein „fade out “ auf, „live“ ganz ohne Schieberegler im akustischen Nirwana-Nichts entschwindend.” January 2023 - Hans Kumpf, Jazzpages.de

“The two "supergroups" on the last night (at Sparks + Visions in Regensburg) showed that spirit. First Benjamin Lackner's Quartet, on the last gig of an 18-date tour, is Lackner himself (Germany/US )+ Mathias Eick (Norway) +Jerome Regard(France) + Manu Katché (France/ Cote d'lvoire). I reckon there was a moment in the tune "Hung up on that Ghost" when bassist Regard and drummer Katché gave each other a particularly mischievous, conspiratorial smile. The mood shifted. They didn't just know that they had found overdrive mode, they were going to make sure they kept using it.” - London Jazz News, February 2023

“Immer wieder neu gestaltet das Quartett in den konzentrierten Stücken dieses suchende Schweben zwischen Auflösung und anschwellender, subtiler Dynamik. Man darf gespannt sein, wie sich Dynamik und Struktur der Kompositio- nen sowie die Rollenverteilung dieses Quartetts auf der aktuellen Tournee ent- wickeln werden.” Badische Zeitung, Januar 2023

Top Recordings of 2022 by All About Jazz’s Dan Mc Clenaghan: “In a 2006 interview for All About Jazz written by Joao Moriera dos Santos, pianist/keyboardist Benjamin Lackner was asked: "What label would you like to be on in the near future?" He said, simply, "ECM." In 2022 that happened, deservedly, with Last Decade, an excellent quartet outing featuring trumpeter Mathias Eick, drummer Manu Katche—both fellow ECM-ers—and longtime Lackner band bassist Jérôme Regard. Beautiful sounds. Here is hoping for more ECM sets from Lackner.”

Best Album of the Year 2022 - Lexington Herald Leader: “Last Decade” sends Lackner to the famed European jazz label ECM and teams him with all-star support (Peter Gabriel drummer Manu Katche, Norwegian trumpeter Mathis Eick, both ECM bandleaders.) The result is a record of blissful, nocturnal cool with a piano/trumpet blend that echoes the Miles Davis/Bill Evans hush of the 1959 classic “Kind of Blue.” - December 2022

Jazz Album of the Week at NDR Kultur next Week: Fließende Rhythmen, starke Melodien. Das sind die prägenden Komponenten von "Last Decade", dem neuen Album des in Berlin lebenden, deutsch-amerikanischen Pianisten Benjamin Lackner. Zusammen mit dem norwegischen Trompeter Mathias Eick, dem französischen Bassisten Jérôme Regard und dessen Landsmann, dem Schlagzeuger Manu Katché, ist ihm ein Werk voller Poesie und Zärtlichkeit gelungen. - December 2022

“RÉVÉLATION! Nouveauté. Ce pianiste allemand n'est plus une révelation dans son paysnatal, mais il risque fort de l'ètre en France grace à ce premier album pour ECM. il se produit régulièrement en trio (denier album en date, "Drake", plus sur bennylackner.com) et en duo depuis 1996 avec le batteur RainerWinch - nom de code : Hardylackner, à découvrir sur hardylackner.com. I fait aussi l'admiration de Brad Mehldau, et s essaye iCiau quartette avec, comme "voix" principale, celle du trompettiste norvégien Mathias Eick ("artiste ECM" lui aussi) ; en guise de section rythmique, il a choisi un contrebassiste avec lequel il cultive une relation privilégiée depuis plus de quinze ans, Jerome Regard, et un batter aussi à l'aise dans le jazz que dans la chanson, Manu Katché, qui redevient donc, bonne nouvelle, un habitué de la grande maison munichoise. On retrouve d'ailleurs dans "Last Decade" les atmosphères serenes, apaisees, la touche melodique des albums que le batteur a gravé entre 2005 et 2012 pour le label de Manfred Eicher. S'il était lumière on dirait de ce jazz qu'il est doux et tamise. Quant à Beniamin Lackner, c'est moins le soliste, subtilement en retrait au profit du côté "chanson" (sans paroles) du disque, que le subtilaccompagnateur qu'il faut louer, mème si dans Hung Up On That Ghost il déroule tout en souplesse et finesse son savoir jouer”. - Noadya Arnoux, November 2022

Benjamin Lackner (p), Mathias Eick (tp), Jérôme Regard (0), Manu Katche (dm). Pernes-les- Fontaines, Studio La Buissonne. - Jazz Magazine, France, December 2022

Given the breadth and depth of ECM’s activities over the years, I’m reluctant to speak of Last Decade – German-American pianist Lackner’s debut for the label – as a “classic” ECM issue. Yet this would seem a fair description of this suite of original music from a pianist blessed with both a beautiful touch and a refined awareness of the value of group interplay. Everything here is rendered with exquisite unforced interaction and captured with the sonic clarity or transparency of sound which has long characterised ECM. - Jazz Journal, December 2022

"Last Decade" is spacious and deliberative, brimming with patiently articulated ruminations played out without flash or pretense as they explore the depths of time-stopping, enchanting loveliness. -- Dan McClenaghan, All About Jazz, November 2022

O's Notes: Pianist Benjamin Lackner leads a quartet with Mathias Eick (t), Jérome Regard (b) and Manu Katché (d). They perform nine of Lackner’s originals on Last Decade. The music is rich with beautiful tones and sound quality that allows listeners to engage pleasurably. Eick does a fine job leading melodies with passion vs. pyrotechnics notably on “Circular Confidence” and “Camino Cielo” leading to a relaxing session. D. Oscar  Groomes O's Place Jazz Magazine December 2022

Speaking of Last Decade, many jazz musicians aspire to find a home at ECM, but few are called. Lackner, who has a handful of other albums on smaller labels, got the fateful call from Eicher a few years ago. Eicher was very much in the house and in producer mode, and the resulting album benefits from the sonic radiance and sense of space and being in the moment — hallmark qualities for which ECM is renowned.From the opening probing piano-trumpet melody of “Where Do We Go From Here?” to the final suspended chord of the album-closer “My People,” Lackner shows a sensitive touch and an admirable restraint in his playing. He stretches out into flashes of serpentine fire at the right, ripe moments of a solo, as he does on the pensive 6/8 title track, “Last Decade.” He also lends Eick ample expressive space on the record; the pair seem to have a palpable empathetic connection, which one hopes will continue in the future. Joe Woodard - The Independent

“Aber das Endprodukt, das diesmal rein akustisch daherkommt, funktioniert grossartig….manche Stücke sind getragen und ein wenig melancholisch, allesamt lyrisch und nachdenklich, von fast philosphischer ruhe und Gelassenheit.” Benno Bartsch  - JazzPodium

“Diese LP dürfte selbst erfahrene Jazzfreunde verblüffen. „Last Decade“ vermittelt in seiner Eleganz, der perfekten musikalischen Harmonie und einer geradezu magischen Verbundenheit, als spielten die vier Protagonisten seit Jahrzehnten zusammen.” Manfred Krug, Vinyl -Fan.de

“Die neun Stücke, die mit einer Ausnahme aus Lackners Feder stammen, entwickeln sich über entspannter, aber rhythmisch facettenreicher Basis zu atmosphärich dichten Klangbildern. Lackners Klavierläufe klingen erfrischend, bisweilen prickelnd, Eicks Trompetenton hat etwas verhalten Leuchtendes, und in Stücken wie „Circular Confidence", „My People" oder „Last Decade", dem Titelsong des Albums, überlagern und verflechten sich die Stimmen sehr schön. Die Wechsel zwischen Teamwork und Soli und die Melange aus Komposition und Improvisation generieren allerfeinsten Vierer-Jazz fast ohne Steu-ermann.” - Sächsische Zeitung

“The best thing about the album is the strength of the originals, most of these written by Lackner himself. Producer Manfred Eicher has drawn something special out of the pianist and all concerned on the record for a glistening, life affirming creation.” Marlbank

“Da sage noch mal einer, es gebe keinen ECM-Sound. Benjamin Lackner ist zwar ein Debütant auf ECM, und doch fängt er mit „Last Decade" die Essenz ein, die dieses Label seit über 50 Jahren ausmacht. In diesem Sinne könnte die Platte auch gut „Last Half Century" heissen…Diese greifbare Vergänglichkeit einer ungreifbaren Erinnerung läuft auf eine aufwühlende Intimität hinaus. „Last Decade" legt eine Sehnsucht frei, die schon sehr lange nicht mehr mit solcher Überzeugungskraft in Musik gegossen Wurde. “ Wolf Kampmann - Jazzthing

Cet album est du ECM tout craché. Une sonorité extraordinaire, captée aux studios La Buissonne à Pernes-les-Fontaines, près d’Avignon. Des compositions entre nostalgie et sérénité, douces et rêveuses, toutes du pianiste Benjamin Lackner sauf une, due au contrebassiste Jérôme Regard. Un piano quasi chopinesque, la trompette poétique de Mathias Eick, les percussions fluides de Manu Katché, la contrebasse inspirée de Jérôme. Un quartet superbe, une musique qui l’est tout autant, où tout semble réalisé sans aucun effort, où tout coule comme une rivière tranquille, où l’espace sonore se mue en paysage de nuages et de ciel bleu. C’est magnifique. On réécoute et on réécoute encore. Sans se lasser.  - Le Soir

“The music unfolds naturally on each and every track. Made up of almost exclusively Lackner originals, there’s a genuine authenticity to the group’s sound that I feel will stand the test of time, hopefully encouraging more recording as a quartet in the future. Blessed with nine very strong tracks, I will just give special mention to one of them – the incredible “Hung Up On That Ghost”. Inspirational stuff indeed.” Mike Gates - UK vibe

“Ein echter Glücksgriff! Nach mehre- ren gemeinsamen Trio-Alben mit seinem Bassisten Jérôme Regard hat sich Pianist Benjamin Lackner für das Album „Last Decade“ (Univer- sal) seines neuen Quartetts Mathias Eick und Manu Katché ins Studio geholt.” - Freie Presse

"Portraying a serene setting, “Where Do We Go From Here” tells an affectionate story with sentimental melody. This slow-moving piece is followed by “Circular Confidence”, whose type of narrative have sonic elements colliding with technical ability, bringing to mind the successful association between pianist John Taylor and trumpeter Kenny Wheeler. On this one, Katché mounts the alluring rhythm with a graceful control of the kit, also excelling with brushes on “Hung Up on that Ghost”, a sort of suspended, agreeable dream where the ensemble takes full advantage of the song’s rich harmonic sequence. Lackner injects motifs and ideas, fusing them with inside/outside discernment, while Eick puts his range and phraseology on display. This calm flow turns into a mix of sad and elegant descriptions during the title track.” Jazz Trail - November 2022

Bemerkenswert ist, dass das Zusammenspiel der Gruppe in den Mittelpunkt rückt, nicht die Soli. Bei „Camino Cielo“, benannt nach dem Gebirge in Kalifornien, in das Benjamin Lackners Vorfahren in den 1930er Jahren aus Deutschland ausgewandert sind, fügt sich der Bass auf besonders geschmeidige Weise in das Bandgeschehen ein. Bei „Hung Up On That Ghost“, dem Titelstück, „Remember This“ oder „Open Minds Lost“ geht es nie nur um den Einzelnen, sondern um die Summe der Teile. In diesem Fall die Summe von vier Musikern, die mit viel Präzision, Achtsamkeit füreinander und der Anleitung des Produzenten über sorgfältig ausgearbeitete Entwürfe improvisieren. -wegotomusic.com

Benjamin Lackner, der üblicherweise im Trio oder solo auftritt, hat mit den acht neuen, meist geruhsam angelegten Kompositionen auf Anhieb das ideale musikalische Format für dieses außergewöhnliche Quartett gefunden, das sich aus zwei einander sehr gut kennenden Musikerpaaren zusammenschweißte. Melancholie von ihrer allerschönsten Seite – ideal passend zu den Farben des Herbstes, mit dem Anspruch auf Zeitlosigkeit - Kulturzeitschrift.at

“Es ist ein Meisterwerk, das im geradezu hypnotischen melodiösen Sog von acht originalen Lackner-Kompositionen (und einem Impromptu seines Bassisten) auf alles solistische «Bekünsteln», auf jede spektakuläre Artistik zugunsten eines hochintegrierten Zusammenklangs und intimen Gedankenaustauschs verzichtet. Die vier singen die Songs gewissermassen, jedenfalls in erster Linie, bei all ihrer hintangestellten, gerade mal gelegentlich auf- blitzenden solistischen Souplesse. Das ist ein ebenso bescheidener wie raffinierter Vorgang, einer allerdings, dessen Raffinesse uns sozusagen erst im Nachklang auffällt.” Peter Rüedi - Weltwoche

“In questo contesto, poi, il leader si ritaglia il ruolo di regista piuttosto che di solista ed economizza sugli assoli privilegiando invece l’aspet- to armonico (un po’ come faceva Bill Evans in uno dei capolavori di Miles Davis, «Kind of Blue»). In più firma otto delle nove compozioni del cd – solo Émile è di Regard – regalandoci una quarantina di minuti di jazz intimo, elegante e di ispirata poesia. Non è un caso che Lackner abbia studiato con Brad Mehldau, il quale è poi diventato il suo mentore.” Franchi - Musica Jazz

Benjamin Lackner "Last Decade" (Ecm).

L'austera Ecm e il concettuale pianista Benjamin Lackner fanno uscire questo meraviglioso lavoro di minimalismo jazz. Ombre e luci si rincorrono nelle fredde lande nord europee, suggellando l'incontro di geometrie fluide e abstract jazz come la duttile (Circular Confidence). Queste composizioni riflettono il gusto per gli spazi oscuri tra la musica popolare e il jazz moderno. Lacker muove il mouse mentre distribuiisce in linee singole per gli altri musicisti su cui improvvisare cesellando inconfondibili atmosfere sognati (Émile e My People). Il pianista tedesco-americano Benjamin Lackner fa il suo debutto alla Ecm con un quartetto stellato e da urlo con Manu Katché alla batteria, il trombettista Mathias Eick e Jérôme Regard al basso. Otto pezzi di Lackner, uno di Regard. La collaborazione del bassista e del leader risale al 2006, quando Jérôme si unì al trio di Lackner, che rimane attivo fino ad oggi. Due decenni di stretta collaborazione li hanno trasformati in colleghi intimi, che si completano a vicenda in modo intuitivo. La musicalità disinvolta di Mathias Eick e Manu Katché migliora l'interazione del quartetto. Last Decade è stato registrato negli Studios La Buissonne, Pernes-Les-Fontaines e prodotto dal 'mago' del suono, Manfred Eicher. Sullo sfondo le oasi jarrettiane e lo stile di Mehldau. - Windout, October 2022

Nuove uscite Ecm, sorprese e conferme. Arriva il pianista tedesco Benjamin Lackner, con Last Decade, coi fidi Jérôme Regard al contrabbasso e Manu Katché alla batteria, e l’inattesa ambientazione della tromba di Matthias Eick, che sembra conservare e indirizzare i segreti di suono di Hassell, di Stanko, di Wheeler, con un timbro volutamente sfocato. Sembra lui il protagonista di questi brani iperlirici, perché Lackner ama il gioco di sponda, i ricami dietro e dentro la polpa sonora. (Guido Festinese) IL Manifesto - December 2022

“Bis auf das Bass Solo Émile schreibt Lackner alle Stücke auf der Platte, doch die Rolle des klassischenBandleaders ist sicher nicht seine vordringiche in dem Ensemble. Hier trägt jeder seinen Teil bei, um die mal melancholischen, mal verträumten, manchmal dezent groovenden Themen in musikalische Lyrik zu verwandeln. Eick spielt eine klangschöne, vor allem im Mittelregister - etwa im Paradestück Open Minds Lost - singende Trompete, Katché steht schon lange für einen ganz speziellen Drive - man höre nur den Groove in Circular Confidence und Regard zupft, tupft und lupft sein Fundament sehr variabel. Hier hat ein Quartett im Teamwork eine im besten Sinne des Wortes typische, auf ihre Art wunderschöne ECM Platte gemacht: Kammermusikalisch-intensiver Jazz lässt den Gedanken Zeit und Raum zum Schweifen. Die Überspielung und die Pressqualität sind gleichfalls nahezu perfekt.” - Mint Magazine December 2022

“For a new band there is a new concept and sound. Lackner embraces this and has created a focussed yet spacious quartet sound that floats with an easy grace and lyricism that is greatly appealing. In addition, the group also love a good groove, and these too can be heard and felt as the four musicians take delight in each other’s playing.” Nick Lea - Jazzviews

”Probabilmente il pianista tedesco Benjamin Lackner non è molto noto al pubblico italiano anche se può già vantare un’invidiabile carriera che lo porta ad esordire oggi in casa ECM. Lackner è tornato da poco a Berlino, dopo un lungo periodo trascorso negli Stati Uniti dove ha avuto modo di studiare con “maestri” quali Charlie Haden e Brad Mehldau. Per questo album il pianista è affiancato da tre grandi artisti: il trombettista Mathias Eick, il batterista Manu Katché e il contrabbassista Jérôme Regard, già con Lackner dal 2006. Il risultato c’è ed è a tutto tondo. In effetti appare chiaro sin dalla primissime note come l’intendimento principale del trio sia quello di proporre una musica caratterizzata dalla ricerca della linea melodica. Una linea che risulti dolce, fors’anche accattivante, ma non per questo banale o scontata. Di qui un repertorio di nove brani (tutti composti dal leader ad eccezione di “Emile” scritta da Jérôme Regard) in cui la musica scorre in perenne equilibrio fra i quattro, con nessuna voglia particolare del leader di mettersi in luce ché anzi molto spesso ascoltiamo in primo piano la bella voce della tromba di Eick sempre sorretta da una sezione ritmica assolutamente funzionale all’intento del leader. Tra i brani particolarmente suggestivo e sofisticato è “Hang Up on That Ghost” tutto giocato su un fitto dialogo tra pianoforte, batteria e contrabbasso mentre Mathias alterna la sua voce a quella della tromba con effetti di estrema delicatezza.” - Online-Jazz.net

“…mit einem unaufdringlichen Ensemblespiel, in dem nicht das Ego des Einzelnen in den Vordergrund gerückt wird, sondern das Gemeinsame, Offene, mit dem Mut zur Lücke und um Raum für die Partner Ausgestattete. Im Verlauf der Stücke schmiegen sich Kontrabass und Klavier, Trompete und Klavier, Kontrabass und Schlagzeug und sehr oft auch alle vier Instrumente aneinander. Ein Solo ist hier kein Schaustück für den Solisten, sondern ein ins Gesamtgeschehen integriertes Nachvornetreten, als drehe es sich bei allem um eine Dekade der Gleichberechtigung und des aufmerksamen Zusammenwirkens.” Werner Stiefele - Rondo

“The pianist’s technique points to classical training, especially in passages like the intro to “Circular Confidence,” but there’s a subtle bluesiness to his playing as well, one that lends a gentle swing to songs like “Last Decade” and “Camino Cielo.” But it’s the quartet’s close relationship with melody that proves the driving force here – Lackner and Eick’s way of caressing a line, buttressed by Regard and Katché’s ultra-tasteful touch with rhythm, makes “Open Minds Lost,” “My People” and “Hung Up On That Ghost” the kind of tracks that, just when you think they’re too caught up in their own atmosphere, sneak into your skull and hit the hum button.” Michael Roland - The Big Takeover

Debiut w ECM stał się katalizatorem nowej drogi dla Lacknera. Ze swoim trio nagrał znakomite pięć albumów i z pewnością jeszcze wiele przed nimi, ale kolaboracja na „Last decade” stworzyła coś równie znaczącego. Duża w tym oczywiście zasługa Manfreda Eichera, który jako szef wytworni ma moc i decyzyjność produkcyjną. Tak oto warto ten album przyswajać pod względem fortepianowych kompozycji, bogactwa kontrabasu, wyważenia perkusji i dętym dopieszczeniu. Wszystko to tworzy spójny obraz, ale jak dla mnie to poszczególne partie sprawiają, że ten album jest tak dobry. JazzSoul.PL, December 2022

Mając u boku tak doskonałego trębacza, Benjamin Lackner często oddaje mu prowadzenie linii melodycznej. Synergia, jaką osiągnął zespół, jest sumą wrażliwości członków kwartetu i telepatycznego wręcz porozumienia pianisty z kontrabasistą. Jego krótkie solówki są nie mniejszą ozdobą płyty niż solowe partie lidera i trębacza. - Audio.com.pl, January 2023

Pour certains, il s'agit du nouveau Keith Jarrett. Rencontre avec le pianiste germano-américain Benjamin Lackner à l’occasion de son prochain concert le dimanche 15 janvier à Flagey (Bruxelles) et son nouvel album paru sur le label ECM : "Last Decade". - Classic 21 Lounge sur Classic 21 - January 2023